OFFWHITEBLOG realizează un interviu cu artistul indonezian Rau Naufal Abshar

Naufal Abshar, un artist în creștere din Indonezia are o viziune mare și abilități de a se potrivi. De la opera sa preferată de Pablo Picasso până la alimentele care îl inspiră, OFFWHITEBLOG descoperă toată minunata parte interesantă a artistului perspicace într-o întrebare și răspunsuri rapide de mai jos.

Un interviu cu artistul indonezian în creștere Naufal Abshar

Vizualizați această postare pe Instagram

Cea mai mare operă de artă din toate timpurile este iubirea. Nu poți cumpăra cauza dragostei este prea prețioasă și valoroasă. #naufalabshar #originalwork #notavalentinesdaypost

O postare împărtășită de Naufal Abshar (@naufalabshar) pe 14 februarie 2019 la 18:34 PST

Care este proiectul tău de vis?

În prezent, proiectul meu de vis este să pictez un avion.

Ce culoare nu poți face fără?

Culoarea albă. Albul este cea mai neutră culoare de pe toate.

Care a fost cea mai distractivă opera de artă pe care ați finalizat-o?

Cele mai plăcute lucrări au fost picturile care interacționează cu tehnologiile, precum cele cu senzori sau caracteristici mecanice.

Numește una dintre operele tale preferate din istorie.

O pictură de capodoperă a lui Pablo Picasso intitulată „Les Demoiselles încăvignon”

Picasso

Ce îți place la munca ta?

În propria mea lucrare, mă bucur cum piesele reflectă societatea actuală, cum se încorporează glumele slapstick, cum includ satira și stilul contemporan general al operelor mele de artă.

Lucrările dvs. de artă expuse în prezent în Galeria Hatch explorează Post-Human. Vă rugăm să ne spuneți mai multe despre această lucrare.

În această piesă, îmi propun să ofer o perspectivă asupra prezenței tehnologiei și a manifestărilor acesteia care afectează principiile noastre de bază ca ființe umane. Astăzi, fizic, arătăm ca un om, dar mental suntem contaminate ca și cum ar fi un robot. Această lucrare de artă prezintă problema actuală că postuman este real.

Ce te atrage să lucrezi cu Galeria Hatch?

Îmi place viziunea, precum și conceptul de galerie, întrucât pare să prezinte întotdeauna expoziții conceptuale.

Vizualizați această postare pe Instagram

POSTHUMAN @hatchartproject @hatchartproject Curatată de @sueohsuezin, expoziția abordează cu îndrăzneală ce înseamnă să introducem entități non-umane în înțelegerea noastră despre ființe umane și societate. Poate, este inevitabil ca a fi om înseamnă a țese tehnologia în existența noastră. Un apel de trezire de la Posthuman vă salută să luați în considerare aceste posibilități și mai mult în timp ce experimentați arta contemporană care îndrăznește să se implice în discursul secolului XXI. More Than Human Human: A Wake-up Call From Posthuman este o expoziție de artă futuristă de HATCH ART PROJECT care explorează teme contemporane relevante, precum noile tehnologii, inteligența artificială și postumanismul. Acest spectacol de grup prezintă artiști interesanți din sud-estul Asiei și Singapore, printre care Naufal Abshar, Aditya Chandra H, Niño Cubacub, Seungpyo hong, Urich Lau, Tristan Lim, Leeroy New, Abshar Platisza și Npaaw. @hatchartproject Durata: 18 ianuarie - 14 martie 2019 Asia Square Tower 1, 8 Marina View, # 01-02, Singapore

O postare împărtășită de Naufal Abshar (@naufalabshar) pe 14 ianuarie 2019 la 15:54 PST

Cum ați descrie temele pe care le urmăriți?

O manifestare a umorului (râsete) și activitățile sale care pot reflecta comentariile sociale și politice.

Cu toții iubim mâncarea, așa că trebuie să întrebăm, există o mâncare sau o băutură care te inspiră?

Da. Inspirația este provocată mai ales de produsele alimentare americane, precum cereale, chipsuri, bomboane de ciocolată și biscuiți.

Întrebarea noastră finală este: de ce faci ceea ce faci?

Pentru că pentru mine arta este viață și viața este artă.