Interviu cu Aaron Seeto din Muzeul MACAN, Indonezia

Redarea preliminară a exteriorului Museum MACAN, de MET Studio Design Ltd.

Scena de artă indoneziană este plină de așteptare pentru marea deschidere a Muzeului de Artă Modernă și Contemporană din Nusantara sau Muzeul MACAN, care va fi deschis publicului la 4 noiembrie. Fondată de filantropul indonezian și colecționarul principal Haryanto Adikoesoemo, este rezultatul unui vis de zeci de ani - și străduință - de a construi un spațiu permanent de artă în oraș, cu o colecție de top. Păstrându-l în familie, Fundația Muzeului, care conduce Muzeul, este prezidată de fiica Fenessa Adikoesoemo.

Având în vedere poziția sa geografică, programul muzeului se va concentra pe Indonezia și Asia de Sud-Est, promovând în primul rând artiștii indonezieni. Primul spectacol, „Art Turns. Lumea se transformă. Explorarea Colecției Muzeului MACAN ', realizată de co-curatorii oaspeți Charles Escher și Agung Hujatnika, va prezenta 90 de lucrări din colecția în creștere a muzeului din peste 800 de lucrări de artă moderne și contemporane, care explorează istoria artei indoneziene în raport cu istoria artei mondiale, prin prezentare lucrările unor maeștri indonezieni precum Sudjana Kerton și Trubus Soedarsono alături de artiști internaționali precum Mark Rothko și Gerhard Richter.

Sudjana Kerton, „Akibat Pemboman di Lengkong Besar Bandung, 1945”, 1979. Muzeul curtenitor de imagini MACAN.

Muzeul MACAN este găzduit într-un spațiu construit special, care măsoară 4000 de metri pătrați în cartierul Kebon Jeruk din Jakarta de Vest, ca parte a complexului Gallery West, o clădire reper polivalentă. Jumătate din spațiul muzeului va fi utilizat pentru expoziții, inclusiv două zone consolidate realizate special pentru a adăuga comisioane de anvergură și o grădină de sculptură interioară. Având în vedere accentul său pe educație, există o zonă de educație desemnată pentru a se angaja cu o gamă largă de public, de la practicieni de artă la publicul larg.

Înainte de deschiderea oficială a muzeului, Art Republik vorbește cu Aaron Seeto, director, Museum MACAN, pentru a afla mai multe despre lucrările sale, proiectele viitoare, scena de artă indoneziană în general și ascensiunea muzeelor ​​private.

Cum ai venit să asumi acest rol la Museum MACAN?

De-a lungul carierei mele, m-am dedicat să prezint și să promovez artiști din regiunile asiatice și din Pacific și am fost și în Indonezia de-a lungul mai multor ani dezvoltând cercetări curatoriale și lucrand cu artiști. Indonezia și Asia de Sud-Est au scene de artă atât de vibrante și importante, încât oportunitatea de a se dezvolta și de a face parte dintr-un nou muzeu într-o țară în care nu există un precedent pentru tipul de instituție pe care o construim este extrem de interesantă.

De asemenea, am fost atras de viziunea Muzeului, care se concentrează pe educația artelor. Cred în rolul important pe care îl joacă arta și educația în artă în deschiderea minții către tot felul de curiozități și cunoștințe. Arta este transformatoare, prin urmare, oportunitatea de a lucra în Indonezia în aceste condiții a fost incredibil de greu de transmis!

Care sunt proiectele din lucrările pentru marea deschidere? Și care sunt punctele culminante pe care le vom vedea în cele două spații pentru comisioane de mari dimensiuni și în grădina de sculpturi interioare de 500 de metri pătrați?

Punctul principal al deschiderii majore este „Art Turns. World Turns. ”Aceasta va ocupa toate spațiile noastre de galerie. În expoziție vor fi incluse o serie de lucrări noi și care au fost comandate special pentru muzeu

Alături de această expoziție va fi o selecție de sculpturi și instalații într-o zonă pe care am numit-o „Grădina Sculpturii”. Acestea nu sunt comisioane, ci lucrări la scară largă din colecția care va include „Infinity Mirrored Room - Brilliance of the Souls” (2014), care este o lucrare semnificativă în opera artistului.

În prezent, de asemenea, lucrăm la o comisie pentru copii, care va fi anunțată în curând.

Yayoi Kusama, „Infinity Mirrored Room - Brilliance of the Souls”, 2014. Imagini amabilitate Ota Fine Arts, Tokyo / Singapore.

A existat vreun sprijin din partea guvernului, financiar sau altfel, în crearea, conducerea și planificarea muzeului?

Museum MACAN este un muzeu privat deschis și destinat publicului. În viitor, sperăm că atât sectorul public, cât și cel privat vor lucra împreună pentru a sprijini activitatea artiștilor în beneficiul comunității și al societății în ansamblu.

În afară de expoziția permanentă, vor exista expoziții speciale de notă în primul an? Există colaborări semnificative în lucrări, fie cu alte instituții de artă, galerii, alți colecționari, curatori speciali, artiști etc.?

În această etapă, Muzeul nu planifică expoziții permanente ale colecției sale. Mai degrabă, programul nostru viitor va include expoziții realizate de echipa curatorială, colaborări cu alte muzee care pot fi trase din colecție sau dezvoltate direct cu artiști locali și internaționali. Muzeul se angajează să sprijine artiștii indonezieni, iar în Muzeul vom putea prezenta expoziții într-un mod mult mai extins decât ceea ce s-a făcut până acum în Jakarta. Sperăm că va fi o punte puternică între studiourile artiștilor și public și așteptăm cu nerăbdare să ne împărtășim viitorul program.

Clădirea este proiectată de MET Studio pentru a crea o „experiență muzeală cu flux liber”.Cât de importantă este arhitectura muzeului pentru identitatea sa?

Arhitectura este îndrăzneață, iar unii ar putea spune îndrăzneți, cu curbe mătuitoare integrate în caseta albă familiară pe care o aștepți de la un muzeu. În ansamblu, clădirea răspunde cu adevărat nevoilor muzeului: spații generoase, cu capacitatea de a crea momente de intimitate și de a prezenta opere de artă și expoziții interesante; zone publice care încurajează interacțiunea socială; spații de învățământ care permit publicului indiferent de vârstă să învețe și să se implice cu arta.

Cred că Met Studio Design, care este arhitectul muzeului, a reușit să încapsuleze o mare parte din energia pe care o proiectăm asupra clădirii și rolul important pe care sperăm că muzeul îl va juca în oraș.

Crezi că există un ecosistem bun pentru artă în Indonezia sau există o încredere prea mare (dacă nu ar putea fi altceva decât un lucru bun) în eforturile câțiva colecționari de artă? Ce urmează, credeți, pentru comunitatea de artă din Indonezia în ansamblu?

Indonezia are o mare infrastructură de artiști și o scenă vibrantă de colecție care include curatori, critici, scriitori și, desigur, colecționari și, cel mai important, o rețea de rădăcini și independente. Împreună, aceste elemente au contribuit la dezvoltarea marelui dialog internațional de artă dintre Indonezia și lume și un mediu extrem de interesant în care muzeul poate lucra. Ceea ce le lipsește Indonezia este infrastructura muzeală este locul unde Museum MACAN poate intra și conecta punctele.

Sindudarsono Sudjojono, „Ngaso”, 1964. Muzeul de imagini amabilitate MACAN.

Și cum intenționează să contribuie Museum MACAN?

În ceea ce privește viitorul imediat în ceea ce privește modul în care va contribui Muzeul MACAN - primul este desigur printr-o instalație construită în scopuri care permite conservarea și prezentarea lucrărilor de artă importante, iar a doua este prin educația artistică. Aceste două elemente vitale se adaugă unui mediu mai holistic pentru artele din Indonezia și vor permite sectorului să sprijine artiștii în moduri mai pline de importanță. Cum încurajăm dezvoltarea conceptuală a unui artist de când este tânăr până când sunt înființați? Cum poate Muzeul să contribuie la extinderea rețelei de colegi a unui artist prin conexiuni cu artiști de pe glob? Acest lucru trebuie să fie mai mult decât prin simplul proces de colectare, dar trebuie, de asemenea, susținut prin încurajarea oportunităților de dialog și feedback critic care se întâmplă prin contemplarea și discutarea artei în muzee și spații de galerie.

Ați putea vorbi mai multe despre obiectivele MACAN?

Misiunea MACAN nu are ca misiune doar să prezinte expoziții de lucrări de artă, ci să creeze un spațiu public în care să poată avea loc discuții despre artă și cultură. Trebuie să creăm oportunități în care lucrurile să poată fi văzute și experimentate de un public demografic larg, unde să poată fi testate ideile și unde să poată fi dialogat între un artist și un public indonezian divers. Prin aceasta, sperăm să genereze curiozitate în legătură cu arta și să implicăm publicul nostru în conversațiile pe care le considerăm semnificative și importante. Totuși, aceasta nu este numai responsabilitatea unui muzeu, ci și mai general a unei societăți care susține și apreciază artele ca fiind integrale în țesătura sa.

A existat o creștere a muzeelor ​​private din Asia, inclusiv Muzeul MACAN. De exemplu, MAIIAM din Chiang Mai, este înființat de Eric Bunnag Booth pe baza colecției de artă a familiei și a fost deschis anul trecut. De ce crezi că asta este?

Muzeul MACAN a fost dezvoltat printr-o inițiativă privată, aici, în Indonezia, similar cu alte locuri, sectorul privat conduce o conversație importantă despre accesul public la artă. Cred că ceea ce indică Muzeul MACAN, MAIIAM și alte inițiative din regiune este dorința de a împărtăși cunoștințe, de a prezenta nu numai colecții de artă, ci de a încuraja o mai mare apreciere a artei în sfera publică. Museum MACAN consideră că, ajutând la dezvoltarea infrastructurii muzeale din Indonezia, aceasta face acest lucru pentru a beneficia în general cultura și societatea noastră și că aceste activități se desfășoară pentru și în cadrul comunității.

Cum intenționați să vă angajați cu toată lumea, de la specialiști în lumea artei la publicul larg, până la studenți tineri? Cum îl vei face relevant și interesant pentru toată lumea?

Muzeul este dedicat să ofere acces oamenilor din toate tipurile de medii diverse. De-a lungul carierei mele, m-am angajat să dezvolt proiecte care reunesc multe tipuri de public diferite. Angajarea cu arta nu trebuie să fie exclusivă pentru un fel de persoană față de alta. Modul în care articulăm idei complexe în moduri ușor de înțeles și modul în care programarea noastră ar putea răspunde contextului social din Jakarta în sine sunt întrebări cu adevărat captivante și care vor fi explorate de echipele noastre de educație și programe publice, pe măsură ce se ocupă de conceperea activităților .

Muzeul este un spațiu pentru contemplare, implicare și dezbatere și, indiferent dacă sunteți un iubitor de artă experimentat, sau un student care întâlnește muzeul pentru prima dată, dorim ca programele noastre să stârnească curiozitatea și să ofere multe puncte de intrare diferite în lumea minunată a artiști.

Robert Rauschenberg, „Rush 20 (Cloister)”, 1980

Ați putea vorbi despre echipa care se află în spatele MACAN? Cum aveți de gând să lucrați împreună pentru a pune MACAN pe hartă, ca să zic așa? Care sunt provocările pe care le preconizați pentru a depăși acest lucru?

Muzeul este plin de echipe extraordinare de oameni care sunt curioși de artă și dedicați și încântați să livreze un muzeu pentru Jakarta. Este într-adevăr un efort de echipă.Oamenii lucrează la expoziții și programe de educație și colecție, prin comunicare, proiectare, finanțare și IT - cu toții ne bazăm reciproc pentru a face o parte din puzzle. Echipa Muzeului MACAN este motivată de dorința de a transmite ceva care nu este important doar pentru lumea artă, ci este fundamental pentru avansarea mai largă a culturii în Jakarta și Indonezia.

Mai multe informații pe facebook.com/MuseumMACAN/.