Focus: Arta lui Savann Thav

Benoit Mandelbrot a fost recunoscut pentru contribuția sa la teoria fractalelor, ideea că un model se repetă într-un mod neregulat. Caracteristicile fractale sunt încorporate în cele mai mici lucruri precum ADN-ul până la cele mai mari lucruri precum coaste și valuri oceanice și se extinde chiar și la universul cosmic, cum ar fi inelele lui Jupiter. Artistul din Cambodgia, originar din Cambodgia, Savann Thav, ia această idee a modelelor repetate dincolo de fractalele lui Mandelbrot, luându-și tiparele în direcția opusă: transformă neregularitatea într-o regularitate a modelelor neregulate, lucrările sale transcend suturile pânzei, vărsându-se în dipticele și troițe.

În expoziția sa individuală „Dreams brodate” cu galeria Intersections din Singapore, o vitrină a picturilor sale din 2014 și 2015 care întruchipează „stilul Savann Thav” - o combinație de culori, compoziție și texturi pentru a da abstracții bogate și vii din lumea naturală . Această lume amintește de creșterea lui Savann în Cambodgia, unde imaginea pastorală a țării influențează o parte majoră a stilului și viziunii sale artistice.

În piesa fără titlu a lui Savann, creată în 2014, amestecul atent al roșu, alb și galben arată cum transformă ceea ce par a fi pete și petele în modele coerente și regulate. Această lucrare prezintă o luxuriantă de roșu față de galben, două culori care, împreună cu albastrul, formează o armonie triadică a culorilor. Această combinație particulară de culori face armonia culorilor eficientă, deoarece Savann echilibrează atât de delicat roșul și galbenul într-un mod încât roșul are prioritate asupra galbenului, lăsând galbenul doar ca pete accentuate într-o mare de roșu. S-ar putea atribui această combinație de culori peisajelor cambodgiene care rămân atât de vii în amintirile lui Savann.

Tehnica lui Savann de a îmbina motive de culori și texturi diferite formează un patchwork nu diferă de „fractalele” lui Mandelbrot, adică fragmentate sau crăpate. Mandelbrot a încercat să înțeleagă neregulile, dar Savann ia această neregularitate și o injectează cu o comandă asemănătoare broderiei.

Spre deosebire de fragmentarea și ruperea lui Mandelbrot, lucrările lui Savann demonstrează stabilitatea remarcabilă oferită de broderie. Broderia, în sensul său clasic, este o marcă a măiestriei excelente, făcută posibilă prin realizarea tehnică. Produsele brodate sunt adesea cusute cu atenție pentru a forma o multitudine de modele, adesea cu imagini imaginabile, care sunt simple de interpretat, precum florile sau păsările. În timp ce Savann testează fundamentele remarcabilei stabilități oferite de broderie prin oferirea unui contrast - există întotdeauna un sentiment de ambiguitate, o anumită libertate de interpretare oferită de abstractizare.

Tablourile sale par să înfățișeze flori, dar artistul nu le dă niciodată și lasă asta publicului să interpreteze. În acest sens, flexibilitatea și libertatea prezentate de operele de artă ale lui Savann sunt atât de contrare numelui expoziției sale „Dreams brodate”, dar acest paradox este exact ideea - juxtapunerea dintre două lucruri incompatibile reciproc: „broderie”, cu care, de obicei, le asociem bine -imagini definite și „vise” cu impresii și imagini încețoșate. Poate că această antiteză: o amalgamare a materialului cu intangibilul, definit cu cel nedefinit, îl găsim în centrul operelor lui Savann.

Acesta este un macrocosmos al experienței sale Cambodgia-Paris, dar cu un microcosmos al propriilor sale peisaje și emoții interioare, exprimate emotiv prin utilizarea vie a culorilor, cum ar fi roșu și galben, pentru a recrea texturile Cambodgiei cu tehnica de artă occidentală. În această incongruență marcantă, arta lui Savann arestează atât de vizual și emoțional, atât de liberă în abstracția sa și atât de reflectantă în luptele sale de viață. Publicul aruncă o privire asupra peisajelor sale interne și modul în care acestea au fost modelate de o luptă externă extraordinară.

Copilăria lui Savann a fost întâmpinată de pierderea mamei sale și a patriei sale din cauza războiului. Găsind pacea în artă, mediul său natural a servit drept combustibil pentru creativitate, oferind tablourilor sale elemente naturaliste, precum și un sentiment de universalitate. Ca atare, publicul găsește mai mult decât simple impresii, în măsura în care lucrările lui Savann reprezintă o imagine a peisajelor care alcătuiesc Cambodgia, ele sunt, de asemenea, o expunere a peisajelor care-i alcătuiesc.

Nu se poate înțelege cu adevărat frumusețea dacă nu a cunoscut niciodată durerea. Poate că lucrările lui Savann, mai mult decât a fi reprezentative pentru lumea naturală, sunt o atestare a faptului că, numai cu durere, se poate înțelege cu adevărat atât peisajele interne, cât și cele externe care conturează umanitatea. Într-adevăr, Savann consolidează cusăturile imaginației noastre cu scenele sale poetice din natură și înțelegerea sa multistratată a texturilor și vopselelor care alcătuiesc arta și viața.

* Pentru mai multe informații, vizitați www.intersections.com.sg

Credite de poveste

Acest articol a fost publicat inițial în Art Republik