Interviu: Artistul ivorian Aboudia
„Unii oameni au spus că mi-am pierdut viața, că ar trebui să fiu medic, să fac altceva”, își amintește Aboudia, un pictor ivorian cu faimă internațională și un spectacol de amploare în această lună în Abidjan.
Aboudia a crescut pe măsură ce Abdoulaye Diarrasouba, un tânăr care încă vorbește cu ușurință Nouchi, dialectul străzii al districtelor muncitoare din capitala economică a Coastei de Fildeș.
Deși astăzi își abandonează adesea șevaletul în oraș pentru mese întoarse scaunele pentru avioane și galerii de artă din Paris, Londra și New York, Aboudia rămâne aproape de rădăcinile sale, iar expoziția sa actuală găzduită de Fundația Fakhoury se numește „Dinastia Mogo”.
„Încă sunt cultura Nouchi. „Mogo” în Nouchi înseamnă flăcău, oamenii ”, a spus el pentru AFP în mijlocul activității sale, uneori în alb și negru și alteori în culori pământești, portretizând capete umane, cranii sau roboți cu dinți peste tot. Spectacolul se desfășoară până pe 20 noiembrie.
„Africa de azi”
„Tablourile mele sunt Africa de azi”, afirmă Aboudia în fața unei piese numită „Moartea regelui”. „În aceasta, încearcă să îi dea regele medicament ... Aceasta este și Africa, unde există tradiția, oameni care se luptă să trăiască. Am vrut să spun asta, Mogoș. ”
Deși mândru de identitatea sa africană, Aboudia refuză să fie catalogat. „Mă consider un artist, un artist care vine din Africa. Oamenii etichetează lucruri precum „artiști africani” și „artiști europeni”. Dar dacă ai vedea munca mea în China sau Japonia, nu ai ști că este african. ”
Pictorul recunoaște, cu toate acestea, că este foarte probabil pentru un african să treacă la succesul într-o lume în care arta este adesea privită ca o activitate inutilă și o modalitate dificilă de a câștiga bani.
„Este greu peste tot, dar există cultura (a artei). Majoritatea africanilor nu au această cultură. Unii înțeleg, dar acesta nu este ca locurile în care arta este binevenită. Aici trebuie să lupți pentru ca oamenii să înțeleagă. Nu este neapărat un lucru rău, depinde de tipul de cultură pe care l-ai învățat la o vârstă fragedă ”, spune el.
Deși Aboudia era „foarte tânără (când a devenit conștient) de un talent pentru desen” - încă în școala primară cu cretele sale - a trecut la teatrul de fotbal și școală.
„Măcar știam ce este asta… În creșterea și în a ajunge la liceu mi-am dat seama că există o școală pentru design, pentru artă.
„Curiozitatea m-a dus la școală (un conservator regional) și de fiecare dată când îi vedeam pe acești copii acolo desenând sau pictând, am încetat să merg la liceul meu ... Acasă, m-am îmbrăcat ca și cum aș merge la școală, dar mi-am petrecut întregul zi cu ei, doar urmărind. Așa am întrebat într-o zi dacă mă pot înscrie la curs. S-au uitat la ce am făcut și mi-au spus „De ce să nu încerci? Poți fi artist mai târziu. ””
„Dezbrac oamenii”
Aboudia a studiat la conservatorul regional de arte și meserii din Abengourou și la centrul tehnic pentru arte aplicate din Bingerville, apoi s-a mutat la Institutul Național Superior de Arte și Acțiuni Culturale (INSAC) din centrul Abidjan.
Munca sa i-a câștigat renumele la o vârstă foarte fragedă, în culmea unui conflict politic și militar din 2010-2011, care a pretins câteva mii de vieți. Haosul se reflecta în picturile din acea vreme.
Ivorianul a fost adesea asemănat cu artistul haitiano-american Jean-Michel Basquiat (1960-1988) atât pentru trăsăturile stilistice, cât și pentru apariția lor precoce. Artistul originar din Brooklyn a trecut de la graffiti de artă stradală la picturi expuse în Statele Unite și în Europa la începutul anilor 20.
"Asta nu mă deranjează", a spus Aboudia despre comparație. „Oamenii îmi spun multe. Pe atunci, nu-l cunoșteam. Îmi place foarte mult munca lui - un mare artist. Dar despre mine, eu sunt Aboudia. ”
Astăzi, Aboudia și-a extins gama la montaje, incluzând în special o tapeterie de perete realizată din bucățile și piesele din viața de zi cu zi. „Haine, încălțăminte, păpuși, ursuleți de pelerină ... Întregul ansamblu provine din omenire și copii pe care i-am luat pentru a face o compoziție.
„Dezbrac oamenii, îmi iau hainele și îmi fac o altă pânză. Acest lucru rezultă din tablouri, dar într-o altă formă. Mă bazez pe a face mai multe și chiar mari. Definiția mea de artă este căutarea de senzații noi. ”
