5 Repere de pistă: Paris Fashion Week SS17

A fost o săptămână plină de debuturi de designer, de așteptări înrădăcinate și de modă pur și simplu de teamă. Pe măsură ce săptămâna modei de la Paris se închide săptămâna aceasta, evidențiem cele cinci tendințe de top din prezentările de primăvară / vară în orașul luminilor:

A vedea printre

Este posibil să nu obținem transparență din partea liderilor și corporațiilor naționale, dar dulapurile noastre nu au astfel de deficiențe. Printre mavenii văzători s-au numărat trei dintre spectacolele de debut extrem de zgomotoase ale designerului din săptămână.

Debutul lui Maria Grazia Chiuri la Dior (mai sus) a prezentat o serie de rochii din tul din lenjerie gossamer. Între timp, Anthony Vaccarello a livrat topuri fără sutien și o rochie mono-boob care a expus un singur sân. Debutul lui Lanch Bouchra Jarrar a fost mai restrâns și mai elegant, cu câteva rochii de lenjerie pentru dormitor / petrecere adecvate.

Nou-veniții Neith Nyer și veteranii stagiari Carven, Rochas, Y Project, Vionnet și John Galliano la Maison Margiela s-au implicat și ei în act.

Flux de gen

Moda a îmbrățișat androginia și a contestat stereotipurile de gen în ultimii ani. În această săptămână, modelele transgender au apărut pe pasarelele pentru Neith Nyer, Y Project și Koche. Julien Dossena la Paco Rabanne a evocat fluxul de gen într-un spectacol inspirat de eliberarea sexuală din anii 1960, care părea să se încadreze perfect în filmul lui 1972 al lui Woody Allen Tot ceea ce ai dorit întotdeauna să știi despre sex.

Un umăr gol

Vindeți-l pe Hedi Slimane că a înviat tendința anilor 1980 cu emisiunea sa finală pentru Saint Laurent, acum faimoasa colecție de umeri „a bat-aripa” din anii 1980. Succesorul său, Vaccarello, nu a imitat exact partea în exces, dar a oferit părții din umăr propria interpretare.

„Un umăr gol” a fost tradus într-un aspect boem plutitor la Chloe (deasupra) și varianta de vinil strălucitoare a lui Barbara Bui. Tendința a fost observată și la spectacolele Mugler, Wanda Nylon, Vionnet, Isabel Marant, Haider Ackermann și Yohji Yamamoto.

Bibelouri

Frăgiile înflorește, în ciuda marșului triumfal al brigăzii minimaliste din industrie. Tânărul brand ucrainean Paskal folosea bibelouri ca un contrast contrastant cu colecția de altfel minimalistă, în timp ce avangardistul japonez de stradă Junya Watanabe a împăturit umpluturile în această creație de origami geometrice. Anne Sofie Madsen, Andrew GN, Alexis Mabille, Lanvin (mai sus) și chiar eticheta favorită a străzii Off White au mers și ei în direcția proastă.

Convertirea japonezilor

Kenzo, Yohji Yamamoto și Comme des Garcons au condus pachetul unei creșe în continuă expansiune de designeri japonezi participanți la Săptămâna modei din Paris, inclusiv Undercover, Junya Watanabe și Anrealage.

Cu toate acestea, influența Japoniei asupra designerilor occidentali a fost indiscutabil de puternică. Talente tinere Terra, Paule Ka (mai sus) Alithia Spuri-Zampetti și Liselore Frowijn au menționat călătoriile în anime-land ca cheie a colecțiilor lor. Estetica și tehnicile japoneze au fost de asemenea văzute pe scară largă pe pasarele.